Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Muitos autores falam sobre arte, porque essa é a sua vocação. Portanto, os problemas associados à criatividade costumam aparecer nos textos para se preparar para o exame no idioma russo. Reunimos os mais populares deles, selecionando argumentos literários para cada problema.
O papel da arte na vida humana
- Petrus, herói a história de V. Korolenko "músico cego", desde a infância, um pouco para o mundo dos sons, porque para ele essa é a única maneira de sentir o mundo (ele nasceu cego). Para Petrus, a arte é uma saída, uma maneira de auto-expressão. O herói ouve o jogo do noivo Joachim no cachimbo e logo começa a tocar piano. Ele teve que passar por muitas provações para obter reconhecimento. Petrus não apenas toca, ele sente a música, transmite vida e aspirações populares nela.
- Jacob, o herói a história de A.P. O "violino de Rothschild" de Chekhov, Ele é indiferente à arte, vendo nela apenas trabalho. Mas ele sente o poder da arte quando anseia por uma vida vivida em vão. Então Jacob sai com uma melodia tão triste e sentida que chora. O herói morre e transfere seu violino e música para o judeu Rothschild, que foi constantemente atacado durante sua vida. E a composição continua viva.
A influência da arte na vida humana
- Nina, a heroína da peça A gaivota de Chekhov, apaixonada por teatro, sonha em se tornar atriz. Mas seus pais são categoricamente contra essa carreira para sua filha. Nina vai contra a família, sai de casa, brinca muito, mas mal, "com uivos". No entanto, após as tragédias: romper com o amado, a morte da criança - a heroína decide mudar sua vida, vai para a província, sentindo em si mesma a capacidade de brincar de uma maneira completamente nova. Arte para Nina é toda a vida, com suas alegrias e tragédias.
- Nikolai Rostov, o herói romances épicos L.N. Tolstoi "Guerra e Paz", perdeu uma grande quantidade de cartões. Ele chegou em casa em um estado terrível: onde encontrar tanto dinheiro, como dizer sobre uma família pobre perdendo? Mas quando o jovem ouviu a irmã de Natasha cantando, ele o agarrou e o salvou de um estado opressivo, porque todos esses cartões, dinheiro, trapaceiros - tudo isso vem e vai. E a arte é eterna, permanece para sempre.
Entendendo o valor da arte
- Natasha Rostova, a heroína romances épicos L.N. Tolstoi "Guerra e Paz", tem um toque musical incrível. Ela não apenas canta a si mesma, mas também ouve arte genuína na música dos outros. A garota começa a dançar a melodia popular, porque está cheia de emoção do maravilhoso mundo do som. Natasha vê o mundo inteiro na música, ela se aproxima das pessoas em seu entendimento. É essa sensibilidade que faz de Rostov a heroína favorita do autor.
- Vasily Terkin, herói do poema homônimo de A. Twardowski, no capítulo "Harmonium" toca este instrumento. Pelo som da música, parecia ter ficado mais quente no inverno frio, dominado por lares e lugares nativos. E a dor nos dedos congelados não era mais sentida, e as próprias pernas dançavam. A música dispersou pensamentos dolorosos; neste breve episódio, os combatentes descansaram dos trágicos eventos militares, pelo menos por um momento, esquecendo, afastando o medo e o cansaço. É por isso que Turkin recebeu harmonia e música, ele aqueceu o coração das pessoas.
A interação entre forma e conteúdo na arte
- A. Mikhailov no livro "Mayakovsky" descreve a biografia do grande poeta. O famoso futurista era constantemente criticado por várias razões pela forma de suas obras, como se não visse a verdadeira escala de seu conteúdo. Linhas rasgadas, neologismos, uma jaqueta amarela como base de performances chocantes - tudo isso não é tão importante, o principal é o significado e os problemas levantados. Vladimir Mayakovsky era futurista, mas, ao contrário de outros colegas da oficina, ele não fechou dessa forma e, portanto, tornou-se um clássico.
- Salieri, o herói da tragédia de A.S. Pushkin "Mozart e Salieri", dominou com perfeição o ofício do músico, a "álgebra da arte". No entanto, ele não era um gênio, ao contrário de Mozart, portanto invejado, acreditava que Mozart se comportou de maneira inadequada. Para o último, o conteúdo principal: você pode criar onde e quando quiser, o principal é o que acontece, mas não há regras e estruturas. Por inveja, Salieri envenenou seu colega de sorte, mas ele aprendeu os segredos de sua perfeição.
A interação de arte e poder
- Herói mestre romance M.A. Bulgakova "O Mestre e Margarita", escreveu um romance brilhante. No entanto, esse romance ideologicamente não correspondia ao curso do estado, pois incluía motivos bíblicos. Roman Masters começou a envenenar os críticos, e ele próprio estava em algum tipo de masmorra negra, sobre a qual o autor não fala. Todo esse sofrimento levou o herói a um hospício, do qual ele saiu apenas graças à intercessão de sua amada Margarita na frente de Satanás. Assim, em nosso país, as autoridades se esforçaram repetidamente para subordinar a arte à sua vontade e impor seus interesses aos criadores.
- A. Akhmatova no poema "Requiem" fala sinceramente sobre as repressões stalinistas: milhares de presos, que não são culpados de nada, suas mães e esposas, que estão na fila da prisão esperando pelo menos alguma informação sobre seu amado povo. Segundo Anna Andreevna, seu dever como poeta é refletir esses eventos trágicos. Ela acredita que, se um dia eles lhe erguerem um monumento, isso deve ser feito aqui, onde ficou dezessete meses, à espera de notícias do filho e do direito de lhe entregar uma “transferência”. Mesmo após o desmembramento do culto de Stalin, quando o “degelo” começou na URSS, seu verdadeiro grito sobre o destino de milhares de compatriotas reprimidos nunca foi publicado. Foi impressa apenas no exterior, e a poetisa teve de inventar desculpas de que não era sua iniciativa, porque, por tanta criatividade, estava correndo um sério perigo. Basta que, em 1946, ela tenha sido insultada publicamente por um oficial A. A. Zhdanov no congresso dos roteiristas, chamando-a de "dama enlouquecida". Desde então, Akhmatova deixou de imprimir, mesmo poesia, longe da política, líderes partidários considerados prejudiciais. Assim, Anna Andreyevna sobreviveu aos ataques, bullying e até drama familiar, pagando por sua posição honesta na arte.
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send