Para muitos, a morte do grande poeta Alexander Sergeyevich Pushkin acabou sendo uma verdadeira tragédia. Os fãs do poeta expressaram sinceramente suas condolências e, é claro, o sr. Yu. Lermontov não se afastou. Mikhail Yuryevich decidiu incorporar esse triste evento em seu próprio poema, "A morte de um poeta", pelo qual ele mais tarde teve que pagar muito.
História da criação
É fácil adivinhar quando o poema foi escrito, se você souber a quem ele se dedica. Lermontov criou sua criação em 1837, exatamente quando o grande poeta Pushkin foi mortalmente ferido em um duelo com Dantes. Os rumores sobre a morte de Pushkin estavam se espalhando com uma velocidade incrível, e Mikhail Yurievich também estava sabendo. O escritor Svyatoslav Raevsky, que serviu com Lermontov no mesmo regimento, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - todos eles poderiam servir como informantes do rebelde Lermontov sobre os eventos que aconteciam no apartamento de Pushkin. Como convém a um poeta de pé, ele expressa seus sentimentos mais profundos em criatividade. Familiarizado com a "Morte de um poeta", o leitor pode apreciar toda a amargura do autor.
Sabe-se que a versão original do poema terminou com as linhas "E nos lábios do selo", mas mais tarde Lermontov escreveu a continuação. As dezesseis linhas finais foram provavelmente os detalhes do duelo de Pushkin, contadas por um médico que estava tentando salvar o poeta.
O poema sobre a morte de Pushkin foi muito marcante no destino de Lermontov: por um lado, para a "Morte de um poeta", o autor foi enviado para o exílio no Cáucaso. Sabe-se que o trabalho foi proibido por um longo tempo e foi distribuído em listas por São Petersburgo. Os poemas chegaram a Zhukovsky, Vyazemsky, a família Karamzin, mas foram publicados somente após a morte de Lermontov. Por outro lado, com a ajuda de uma obra escandalosa escrita em homenagem ao poeta falecido, o nome do autor trovejou na poesia russa.
Gênero, direção, tamanho
Lermontov não apenas compartilha suas impressões com os leitores e atua como outro contador de histórias sobre como Pushkin morreu. Toda a natureza dramática do trabalho sugere claramente que o gênero "Morte do poeta" é elegia. No entanto, além da tragédia, podemos notar sarcasmo e sátira, o que parece absolutamente inapropriado neste texto. Ao investigar as falas de Lermontov, pode-se discernir sua atitude não apenas em relação à vítima do boato do mal, mas também ao público, e tudo se encaixa: em A Morte do Poeta, o autor combina o incongruente - tristeza e ironia do mal, em outras palavras, elegia e sátira.
Basicamente, Lermontov é um representante romantismo. Talvez a questão da direção do poema coloque alguns leitores em estupor, dizem eles, que está escrito sobre um evento real, e o autor expressa sua real atitude diante dessa situação, portanto, realismo? Apesar disso, no entanto, "A Morte do Poeta" também é escrita no âmbito do romantismo. Isso nos diz claramente a rebelião do autor, sua expressão de emoções e uma tentativa de se levantar contra todos, assim como Pushkin se levantou contra todos em seu poema. Além disso, as principais características dessa direção são o desejo de liberdade criativa e a discrepância entre sonho e realidade. Assim como Pushkin, o grande poeta, sempre ansioso pela liberdade, "caiu em um boato calunioso", Lermontov foi exilado no Cáucaso por seu entusiasmo criativo, e sonha em se tornar um grande escritor, apesar de se tornar realidade, e ainda assim se apega à realidade cruel: incompreensão do lado de fora. em torno da.
Já que estamos falando sobre a forma da obra, não podemos deixar de abordar a questão do tamanho do poema. Não apenas literário, mas também oratório, Lermontov expressou seu talento na iamba de quatro patas.
Composição
Convencionalmente, o poema "A Morte do Poeta" é dividido em duas partes:
- A princípio, o autor expressa seu arrependimento pela grande perda - a morte do grande poeta. O autor está realmente sinceramente chateado com a morte do criador, e isso é perceptível nas falas. Ele descreve a tragédia que aconteceu com Dantes, enquanto ao mesmo tempo o chamava de não inteiramente culpado. É claro que Lermontov não recusa o fato de que Pushkin foi mortalmente ferido por Dantes, mas, como estamos falando do trabalho de um autor rebelde que não poderia prescindir da sátira, as pessoas ao seu redor são culpadas.
- Então, na segunda parte, Lermontov zomba de uma sociedade da qual ele ouve apenas "louvores vazios de coro desnecessário e tagarelice miserável de desculpa". Se a princípio vemos saudade, dor e tristeza do poeta que partiu prematuramente, mais tarde encontramos acusações de uma sociedade que não entende, calunia a luz. Em suas declarações, Lermontov é bastante sério, mesmo dizendo que as pessoas não podem escapar de sua culpa perante um tribunal formidável, porque a atitude do ambiente em relação ao grande Criador também é uma razão significativa para a morte de Pushkin, e isso não pode ser escondido diante de Deus. O autor tem certeza: traidores morais, que aparentemente parecem inocentes e não estão envolvidos nessa triste história, terão responsabilidade.
Destaca-se a epígrafe do trabalho, tirada da tragédia de Rotru. Desde o início, estamos alarmados com as frases: "Seja justo e castigue o assassino", e depois disso podemos adivinhar que o nome e o ano de criação do poema são apenas metade das dicas que esta obra de Lermontov representa.
Imagens e Símbolos
Tendo descoberto o que é o trabalho, vale a pena prestar atenção aos principais símbolos do poema: a imagem principal é, obviamente, a imagem do poeta. Especificamente, Lermontov escreve sobre Pushkin, mas o próprio autor pode se esconder atrás do poeta. No poema, ele fala da morte de Pushkin não das mãos de um verdadeiro assassino, mas das mãos de uma sociedade que destrói o criador. É fácil adivinhar que o herói lírico está tentando se proteger com essas falas como poeta.
Outro símbolo do trabalho é a imagem de uma multidão assassina que contribuiu para a morte do sol na poesia russa. O autor observa que o sangue do poeta lava as mãos de todos que caluniaram ele e sua família, que espalharam e discutiram rumores vergonhosos.
O próprio autor atua como defensor de Pushkin, defensor da criatividade e liberdade de penas. A imagem de Lermontov é o papel do promotor, uma consciência que rompe discursos hipócritas. Ele está tentando argumentar com a sociedade dando um tapa nele e lendo o veredicto para que ele se castigue.
Tópicos
Cada poema pode provocar certos pensamentos, e a "Morte de um poeta" definitivamente não é uma exceção, mas uma regra vívida. Um dos principais temas da obra é o tema do poeta e da poesia. A principal arma do criador é o seu talento literário, é Lermontov quem a usa para proteger a honra do falecido Pushkin. Com a ajuda da criatividade, uma pessoa é capaz de tornar o mundo um lugar melhor - muitos escritores estão tentando transmitir isso. No entanto, eles são frequentemente confusos.
Outro tópico é a liberdade de criatividade. O autor sugere fortemente que a morte de Pushkin foi benéfica para muitas pessoas que foram verdadeiramente picadas por seus olhos. Por exemplo, sabe-se com certeza que Dantes concordou em um duelo após a carta, onde Alexander Sergeyevich ridicularizou seu relacionamento homossexual com seu pai adotivo. Ele tentou em vão esconder esse fato, casando-se com sua irmã mais velha, Natalia Goncharova.
Assim, o poeta e a multidão são o próximo e, aparentemente, o tópico mais relevante do poema. Afinal, se o autor não presta tanta atenção a Dantes, cuja mão realmente deu um tiro em Pushkin, isso diz alguma coisa. Lermontov encontra novos suspeitos e, mais importante, o álibi da multidão ao redor - um mal-entendido. O poeta se levanta contra todos, "contra as opiniões do mundo", mas não encontra apoio. Pushkin, como Lermontov, está sozinho entre as pessoas - é essa incapacidade de transmitir seu pensamento que mata.
Problemas
Um dos principais problemas levantados por Lermontov no poema Morte de um poeta é um mal-entendido. Quando uma pessoa se sente solitária cercada por pessoas, em regra, é ainda pior do que quando está apenas solitária. A multidão simboliza a esperança de encontrar apoio e, quando as chances de entendimento estão lentamente se aproximando de zero, isso pode prejudicar, especialmente a natureza criativa. O que fazer com esse mal-entendido e como lidar com isso? Lermontov simplesmente coloca essa questão, mas não responde, ele apenas tenta expressar seu ardente protesto contra a sociedade que destruiu Pushkin. Foi o boato do mal que o forçou a desafiar o fatal. Ele próprio acreditava na esposa, mas não podia mais tolerar cartas anônimas e ridicularização nas costas.
O poema "A morte do poeta" é uma resposta à morte de Pushkin, portanto Lermontov apresenta um importante problema de injustiça no mundo. O poeta morreu em um duelo ainda jovem, ainda não tendo conseguido traduzir tantos romances, romances e poemas. Queimou como uma tocha no escuro, e fofoqueiros sem escrúpulos sobreviveram com tristeza hipócrita no rosto.
Talvez algum leitor queira ajudar o poeta e contar a ele, mas ele não sabe o que fazer. Para se adaptar à multidão ou resistir? Lermontov confronta, mas por isso ele foi exilado. Pushkin se opôs, mas nas linhas de Lermontov, "caiu um boato difamatório". Talvez seja melhor se adaptar à sociedade e seja mais fácil viver? Os grandes criadores que entraram na história com sua bibliografia não querem considerar essa opção, mas o leitor involuntariamente faz outra pergunta: vale a pena ir contra todos, se às vezes for muito caro? No entanto, a resposta a esta pergunta é claramente lida nas falas do autor: vale a pena.
Significado
A idéia principal do poema é, além das condolências pela morte de Pushkin, uma espécie de aviso e da multidão que impede o poeta de criar, e o poeta, qualquer pessoa que possa enfrentar confusão, bem como o personagem principal do poema e o próprio autor. Alexander Sergeyevich foi criticado mais de uma vez e, segundo Lermontov, isso serviu como uma razão convincente para sua morte. É por isso que o autor condena a multidão, condena Dantes, que "não conseguia entender naquele momento sangrento o que ele levantou a mão! ..".
A principal idéia do poema "A morte do poeta" é a tristeza, segundo Pushkin, expressa não apenas na tristeza, mas também na clara discordância do autor com a sociedade que ele acusa. No entanto, Lermontov tem certeza de que toda pessoa culpada será paga na corte de Deus, não sujeita a dinheiro e status.
Separadamente, vale a pena observar a atitude de Lermontov em relação a Pushkin: o autor está encantado com o trabalho de seu herói. Parece que dois criadores talentosos deveriam competir entre si, mas Mikhail Yuryevich respeita tanto o poeta que ele está pronto para sofrer a punição de uma multidão incompreensível pela honra do falecido. Ele defende a montanha pela criatividade e pela liberdade, que não devem estar sujeitas a boatos ruins.
Meios de expressão artística
Em seu trabalho, Lermontov cuidou não apenas do conteúdo, mas também da forma de seu próprio poema. O autor recorreu a numerosos epítetos que acentuavam seu impulso: "sangue instantâneo", "coração vazio", "mão implacável".
O autor compara especialmente o destino de Pushkin com o poeta, a quem ele próprio criou - "a extração do ciúme é surda ...". Entendemos que estamos falando de Vladimir Lensky, que, como seu criador, foi atingido por uma mão absolutamente implacável. Será interessante notar que a coincidência não está apenas no chamado de Lensky e Pushkin, mas também por causa do duelo - ciúme. No entanto, Lermontov não culpa o amor, nem culpa Dantes, abandonado "para pegar a felicidade e as fileiras", o quanto ele culpa a multidão, que levou a pessoa talentosa ao extremo com seu murmúrio, lembrando a todos os caluniadores e fofocas sobre o castigo que não pode ser evitado.
O autor também usa metáforas, por exemplo, "balbucio miserável de desculpas", expressando ativamente como as pessoas tendem a recorrer à calúnia.
E, é claro, o contraste entre a multidão brutal, sem coração e insignificante e o honesto, sincero e "presente ousado" do grande criador nos dá vividamente outro meio de expressão artística - a antítese.
