(381 palavras) Anna Akhmatova e Marina Tsvetaeva são dois nomes de destaque da poesia russa, que apresentavam literatura com muitas imagens comoventes que refletiam as experiências pessoais dos poetas, sua dor pelos ideais destruídos do velho mundo e sua geração.
Os temas e motivos de seus poemas são muito parecidos em muitos aspectos, já que eles viviam na mesma época histórica, o que significa que eles compartilham a dor de seu tempo. A tragédia do destino dos dois grandes poetas, sua rivalidade involuntária na criação literária, a criação de um caráter lírico humano universal, visto através do prisma da alma feminina - tudo isso torna as duas letras incomumente próximas uma da outra.
As letras de Akhmatova e Tsvetaeva estão enraizadas na cultura clássica russa e mundial. Ambos os poetas formaram seu mundo poético sob a influência de imagens, enredos e idéias retiradas da literatura e da antiguidade russas antigas. Os motivos da filosofia cristã, as lendas do Antigo e do Novo Testamentos e imagens bíblicas são ouvidas nas letras de Tsvetaeva e Akhmatova. Uma grande influência na formação do gênio de dois grandes autores foi exercida pelo ideal moral e literário de A. Pushkin. No entanto, cada um deles escolheu seu próprio caminho de expressão criativa. Portanto, Akhmatova e Tsvetaeva são duas vozes poéticas cantando diferentemente sobre uma coisa.
Tsvetaeva ficou entusiasmada com a poesia de Akhmatova, depois de se familiarizar com seu trabalho após a publicação da coleção "Evening" em 1915 e depois dedicar-lhe toda uma série de poemas "To Akhmatova" (1916). Mas o primeiro e único encontro ocorreu apenas em 1941. A atração de dois gênios, sua interpenetração espiritual, não aconteceu. Mais tarde, Marina começou a perceber seu amor entusiasmado por Akhmatova como um "erro e obsessão", e Anna falou friamente da reunião com Tsvetaeva, no entanto, bem como da criatividade em geral. Sem dúvida, a diferença entre os personagens e as aspirações criativas das duas heroínas de seu tempo deixou uma marca em seu relacionamento.
Tsvetaeva em seus poemas é extremamente imersa em si mesma, suas letras são "egocêntricas", ela é determinada pelos sentimentos pessoais do poeta, raramente vistos através do prisma do mundo exterior, que se torna secundário para Marina Ivanovna. Sua heroína lírica é sempre rebelde, excêntrica, rebelde. A base do método artístico de Tsvetaeva é a alma virada do avesso, "puro lirismo", portanto, toda a herança criativa do poeta é um tipo de auto-documento no qual emoções, sentimentos e perspectivas do mundo são refletidas.
Akhmatova, por outro lado, torna-se um cantor da vida real e objetivada. Iniciando seu caminho na escola acmeista, ela buscou a clareza da palavra poética, os mínimos detalhes da realidade. Cada um de seus poemas revela a plenitude e o poder da vida, criados com a ajuda do som e da cor. Suas letras são materiais, transparentes, concretas e até tangíveis.
Duas vozes, sem as quais é impossível imaginar a poesia russa, refletiam em suas letras o retrato da época e a dinâmica do sentimento, fazendo-o de maneiras diferentes, mas igualmente bonitas.
Cisne Negro
